Novo de verdade

Mais um ano se vai.Particularmente, quando penso em ano novo, penso sempre nos clichês.
Sempre as mesmas conversas, aquelas frases feitas, e maioria sem o efeito esperado.
Faz tempo que o tempo passa, e as pessoas ficam meio sei lá nessa data...rsrsrs Considero, inclusive, esses momentos essenciais para a construção de uma vida feliz, e a proposta do blog é incentivar.

Mas sem blá blá blá
Somos músicos!! rsrsrs

Esse 2013 trouxe pessoas maravilhosas e levou as que não eram tão maravilhosas assim. E a música, se fez presente em todos esse momentos...

E de tudo que eu vi e vivi, nesse 2013 que já está indo embora, tenho só duas palavras pra deixar: 

GRATIDÃO E  HUMILDADE

Em 2014 você pode o músico que quiser, a pessoa que quiser, mas não se esqueça dessas duas palavras, quando elas se tornam parte de nós, um mundo de possibilidade se abre sobre nós.
Enxergamos o invisível, percebemos o som do silêncio.

E podemos até nos sentir o infinito.

Não só mais um ano novo. Pode ser o seu novo ano.
Deus te abençoe

Feliz 2014
Se realize.

AS MULHERES E SUAS GUITARRAS

Bom dia!!
Estamos no aproximando fim.
Mas espero que seja só o fim do ano, e não o fim do mundo....
Pra comerar as 50.000 visitas no blog.
Vou colocar o top 10 das guitarristas do site Proguitarshop.
Mulheres cheias de personalidade e originalidade na hora de tocar suas guitas.

TOP 10 GUITARRISTAS

Curso de Guitarra

Informações básicas sobre o curso de guitarra do Instituto musical JOSI CUERVO

 

Técnicas aprendidas através da prática

Mecânica, exercícios para as mãos direita e esquerda, arpejos e escalas, improvisação, acordes: montagem e cifragem, encadeamento harmônico.

Teoria Musical: Blues, Rock, Jazz e MPB.

Campos tonais maiores e menores, escalas exóticas, análise harmônicas, repertório específico, empréstimo modal e acordes substitutos, técnicas de fraseado, leitura e escrita musical, solfejo.

 

No instituto musical JOSI CUERVO, as aulas são individuais nos dias e horários que você escolher.

Curso de Violão

Informações básicas sobre o modulo I e II do curso de violão do

Instituto Musical JOSI CUERVO.

 

Técnica (Prática) - Aulas Individuais

- Postura corporal em relação ao instrumento

- Exercícios de flexibilidade das articulações

- Exercícios para a mão direita

- Exercícios para a mão esquerda

- Exercícios disciplinados de movimentos paralelos

- Exercícios de técnica mecânica e melódica

- Exercícios de pestana

- Arpejo de 4, 6 e 8 notas

- Cifras (acordes, posições)

- Execução - Formação de duos, trios, quartetos e solistas

- Apreciação musical

Teoria Musical

- Propriedades do som - Duração, Intensidade, Altura e Timbre
- Figuras musicais - Escrita Musical (notas, claves de sol, do e fá, etc.)
- Ritmo
- Melodia
- Harmonia
- Solfejo
- Leitura de Partituras - prática do aprendizado teórico musical

No instituto musical JOSI CUERVO, as aulas são individuais nos dias e horários que você escolher.

Tocar guitarra é um exercício físico e mental.
Um Hobby prazeroso para quem gosta de desafios, de treinar o cérebro/técnica ou apenas pelo prazer de tocar o bom e velho rock’n roll
Exige disciplina, dedicação e paixão.

VOCÊ TOCA (((OUVE O QUE TOCA))) E TOCA MELHOR

Os músicos fazem isso muito bem. Chamam de retorno. Os neurocientistas, de feedback. Este é um belo exemplo de como fazemos melhor algo quando paramos por um instante, refletimos sobre o que estamos fazendo, corrigimos as falhas, aprimoramos a técnica e "renovamos as forças". 

O cérebro dos músicos fazem isso o tempo todo, de forma às vezes automática: o som que tocam é captado pelos seus próprios ouvidos e, após percorrer alguns núcleos do tronco encefálico, alguns tratos nervosos, também o cerebelo, é percebido pelo córtex auditivo primário, no giro temporal superior (mais especificamente no giro temporal transverso anterior). 

A informação alcança o córtex pré-motor, entre outras estruturas que modulam a atividade motora (núcleos basais, tálamo, cerebelo novamente, etc), é repassado ao córtex motor primário e o movimento musical é realizado mais uma vez, "filtrado" e aprimorado. Tudo isso em segundos, ou menos.

 

FAÇA ACONTECER

PRA VIDA TODA

Não arriscar pode nos impedir de falhar, mas não é o que nos ajuda a crescer.

Se quisermos tudo o que a vida tem a oferecer, precisamos sair para o mundo e saber que, mesmo que exista a possibilidade de cair – tudo ficará bem.

Assuma mais riscos. A experiência é o melhor professor.

VIVA O JAZZ

Hoje, dia 30 de Abril é comemorado o Dia Internacional do Jazz.

Parabéns a todos os Jazzistas e também a todos aqueles que gostam e curtem o Jazz.

Audição recomendada

John Scofield Trio - Someone To Watch Over Me 

 

Conteúdo gratuito

Nessa semana vou indicar um site onde encontrei praticamente tudo, no que diz respeito a música.
Muito simples de navegar, e completo de verdade.
Conheci nessa semana  seus fundadores.
Aproveitem!!


http://www.contemplus.com.br/

♪ IMPROVISAR?♪

Bom dia galera da improvisação!

Tenho recebido queixas quase toda semana. Nas aulas e por email.

Josi meus solos não são tão legais, ou esta faltando alguma coisa, esta sem vida.

Então aqui vão algumas dicas pra melhorar o alvo de tanto estudo e repetição.

1) Técnica

Conhecer escalas, acordes, arpejos, dedilhados, palhetadas e tudo mais que você tem estudado, vamos dizer que são os primeiros degraus dessa escadaria musical.

2)Exageros
Cuidado você pode se tornar “o guitarrista, pianista, baixista, baterista detestável” que muitos músicos não gostam, sem mencionar a insatisfação do público.

Tudo de uma vez não rola.

3)Deixar de tocar em grupo

O famoso, ele é o cara ou a mina da banda. "guitarrista, pianista, baixista, baterista estrela" até sabe algumas coisas, mas o ego impede o som.

4) Praticar com backing tracks
Isso desenvolve muito nossas ideias, temos uma ideia maior do que fazer, e o que não fazer.

5)Expressão
Isso é pessoal, mas é parte fundamental.
As notas que saem do seu instrumento precisam ter significado pra você, só assim vai fazer sentido pra quem te ouve.(EMOÇÃO)


São apenas 5 tópicos, talvez apenas um te sirva ou todos, a auto análise nos tornas não só músicos melhores mas pessoas melhores.

♪DICA DO DIA♪

Se você tira pelo menos 10 minutos do seu dia 
para estudar o seu instrumento e 10 para assuntos teóricos,
saiba que você está indo no caminho certo.
É melhor isso todos os dias, do que muito em um dia só.

Modos Gregos (DÓRICO)

O modo dórico, na música, é um dos modos gregos.

O modo dórico forma-se estabelecendo como tônica a segunda nota da escala diatônica, possuindo a seguinte relação intervalar:
- T - st - T - T - T - st - T (onde T = tom e st = semitom).

Partindo da tonalidade de síb temos o dó dórico: dó - ré - míb - fá - sol - lá - síb

Escala de sol maior

Mais facíl que isso??

Vamos tocar?

Exercício divertido e facíl pra melhorar o timing!

Tem que estudar galera!!!

ARTE DE DOMINGO

 
                  The Violinist by Joseph Rodefer de Camp (1858 - 1923)

MUSICA FEITA PRA VOCÊ CHORAR! A CIÊNCIA EXPLICA PORQUE?

A ganhadora de seis Grammy’s Adele é famosa por sucessos que fazem todo mundo chorar, como "Someone Like You" e "Rolling in the Deep". E a ciência tem uma explicação para o fenômeno. É o que conta Michaeleen Doucleff, em sua coluna no The Wall Street Journal.
Apesar de a experiência pessoal e a cultura pesarem, pesquisadores descobriram que certas características musicais mexem com as emoções. A melodia correta, combinada com letras de rompimento amoroso e a voz potente de Adele enviam ao cérebro sinais de recompensa.
Há 20 anos, o psicólogo britânico John Sloboda conduziu um experimento que identificou a “appoggiatura”, um tipo de nota musical constante em músicas que emocionam. Esta nota se choca com a melodia e cria um som dissonante, isto cria tensão ao ouvinte, contou Martin Guhn, psicólogo da Universidade de Columbia, que co-escreveu um estudo em 2007 sobre o assunto. "Quando as notas retornam à melodia anterior, a tensão é resolvida, e é bom".
"Someone Like You" está cheia de ornamentos semelhantes às "appoggiaturas". Além disso, no refrão, Adele ligeiramente modula seu tom no final de notas longas, momentos antes de o acompanhamento ir para uma nova harmonia, criando uma mini-montanha-russa de tensão e resolução, diz Guhn.
Em seu estudo, o psicólogo descobriu que as músicas que fazem chorar compartilham pelo menos quatro características: elas começam suavemente e depois se tornam altas; incluem a entrada abrupta de uma nova “voz”, seja um instrumento ou harmonia; elas expandem a frequência tocada e têm desvios inesperados na melodia e harmonia.

“A música começa com um padrão suave e repetitivo”, diz Guhn sobre "Someone Like You". Quando começa o refrão, a voz de Adele salta uma oitava, e ela canta as notas em um volume crescente. A harmonia muda enquanto a letra se torna mais e mais melancólica.
Doucleff diz no texto que quando a música de repente quebra seu padrão esperado, nosso sistema nervoso simpático entra em alerta máximo, nosso coração acelera e começamos a suar. Dependendo do contexto, interpretamos este estado de excitação como positivo ou negativo, feliz ou triste.
Um estudo no ano passado de Robert Zatorre e sua equipe de neurocientistas da Universidade McGill relatou que musicas emocionalmente intensas liberam dopamina nos centros de prazer e recompensa do cérebro, semelhante aos efeitos da comida, sexo e drogas. Isso nos faz sentir bem e nos motiva a repetir o comportamento.
Para medir as respostas dos ouvintes, a equipe descobriu que o número de arrepios estava correlacionado com a quantidade de dopamina liberada, mesmo quando a música era muito triste.

ONTEM FOI ASSIM

Hoje a melodia foi triste e nem por isso bonita.
Tão pouco foi um tango e só fez choro e dor no peito.

TRISTEZA, MELANCOLIA, DOR.

Dizem que esses são ingredientes essenciais para as melodias mais lindas que temos nos dias de hoje.
E essas palavras resumem exatamente meu estado de espírito, no dia que se chama hoje.
A dor da alma que inspira os poetas a escrever sobre seus desamores, dor que o músico do funeral expressa aos que vivos que ainda podem ouvir.
O sentimento que parece ter o poder nos consumir em silêncio.
Essa tristeza que não tem fim. Mostra a fragilidade da felicidade, e com isso seu "fim".
E esses sentimentos nos fazem repensar a vida, e como estamos fazendo isso...
Nossos grande desafio, e agora não só como músicos, é aprender lidar, com as coisas que não deveriam acontecer.
Com o coração que não deveria ser partido, com a confiança que foi quebrada, com o amigo que não era tão amigo assim. E outras milhões de coisas que nos acontecem todos os dias.
É como errar as notas de um solo ao vivo, pra sua platéia.
Ou cantar a letra errada da sua música.
Ninguém pode garantir que não acontecerá outra vez...
Mas vamos com certeza estar mais atentos.
Tentaremos fazer o possível pra que não aconteça de novo.
Recolheremos os cacos, limparemos a bagunça e seremos refeitos.
E se toda dor se transformar em música, ela deixara de ser dor, para se transformar em alivio para outras pessoas.

              Aquele que nunca viu a tristeza, nunca reconhecerá a alegria.